Neuroeric's home ~

低迷很久的國片在近年內漸漸有了起色，像是『色戒』、『不能說的秘密』等也都很受國人歡迎，不過『海角七號』沒有嚇死人的大咖，也沒有國際級的大導演，盡是一些國人很眼熟的本土藝人(尤其是原住民藝人)加上名不見經傳的導演，居然一炮而紅，簇擁著『海角七號』成為破億的暢銷電影。『海角七號』用一個很接近台灣人生活的語氣，描述出台灣人築夢踏實的精神：一群烏合之眾，在緊迫的時間裡組成了最令人驚艷的樂團，裡頭的酸甜苦辣，對於生長在台灣的人民來說，真的是冷暖自知。

就劇情來看，主軸的故事發展的很順暢，阿嘉的失意、友子的無奈、茂伯的表演慾都有很足夠的空間表現，讓觀眾隨著劇情一步步認識了這些精采的角色。同時在走的另一條線：日籍教師與戀人的愛情故事，卻顯得有點多餘；首先，日籍教師的情書太多了，而且老是用天馬行空的文字和日語來闡述，相信很多觀眾到後來也不想聽懂情書的內容吧？再者，這段愛情應該要跟阿嘉與友子的愛情搭在一起比較有呼應效果，否則像是兩條平行線，硬是要連結在一塊兒。另外，最後梁文音的角色出現有點莫名其妙，故事裡從頭到尾沒有表現出友子(年邁的那位)對日籍教師的情緒，在最後一幕說要私奔，而日籍老師卻又避不見面？整段內容似乎沒有打動人心的作用。我覺得想法很好，但是好像少了一些催化劑(愛情的過程)調和，有點可惜。

就電影技巧來看，很多畫面是出色的：像是范逸臣在水裡、在銀河裡沉思的鏡頭很有巧思，用鼓棒敲打水花也很精采，這種意識形態更能彰顯出劇中人的情緒。但是剪接常常感覺凌亂，一些鏡頭情緒帶得很好，卻一下子被下一幕打斷了，我記得勞馬喝得酩酊大醉，躺在大大的腿上哭泣的畫面很感人，但是下一幕卻很快地打斷了所有的情緒，有點錯愕。另外，阿嘉與友子在沙灘擁抱是不是應該要更浪漫點？

就演員的表現來說，范逸臣算是稱職了，要把外表斯文的他改裝成潦倒失意邋遢男，的確有成功。田中千會雖然中文不輪轉，但是整體表現依然可圈可點，但是其它的配角可一點也不遜色：茂伯應該是出盡鋒頭第一人，偶爾參雜三字經的口吻，不但不惹人厭，反而更吸引人；馬拉桑與女服務生的短暫情愫、卑躬屈膝推銷小米酒的模樣、以及精采的貝斯表演都為他加了很多分數。水蛙也是出盡鋒頭之一，和老闆娘的單戀、櫻木花道的紅髮都搶眼許多。還有林曉培一口流利的日文也是精采。我覺得整體演員的表現為台灣人發聲不少，可能是造成如此暢銷的原因之一。

就導演來說，能充分掌握恆春的地理元素，揉合台灣人民的本土精神，實在值得鼓勵！例如：山也要BOT，水也要BOT，連人也要BOT......恆春是沒人才喔？然後剪接了電子樂團跳艷舞......這些對白充分打進台灣人民的心坎裡。

儘管沒有華麗的包裝，沒有大排場的撐腰，『海角七號』卻也吸引了億元票房，表示台灣觀眾並不只是盲目崇拜好萊塢或韓流罷了，越來越能夠進電影院看國片的台灣人，也越來越懂得欣賞台灣精神囉！恭喜，海角七號，破億啦！