Neuroeric's home ~

在獲得坎城大獎的肯定之後，『落日車神 (Drive)』的風格似乎要昭告各位觀眾：看電影有時候可以用別的方式來體會......



為什麼我要這麼說呢？先來看一下電影簡介：（簡介與劇照均摘自：http://app.atmovies.com.tw/movie/movie.cfm?action=filmdata&film_id=fden40780504）

車神有三種不同職業，白天是修車廠黑手、偶爾兼差當好萊塢電影明星的替身，幫他們接替出神入化的翻車場面；晚上則是「接應」，憑藉高超的駕車技術幫忙盜匪 們從案發現場逃逸。車手是個孤單的人，總是一個人默默地生活著。直到他認識隔壁鄰居Irene和她的兒子Benicio，生活才開始有了變化。

車 神在Irene和Benicio身上看到了一種的平淡幸福，有一天Irene關在牢裡的先生Standard已經服刑期滿返家。某日，車手瞧見 Standard被兩名惡漢毆打成傷，經他詢問後才知道Standard在牢裡欠了債(保護費)，對方威脅Standard重操舊業搶劫一間當鋪，否則便 要他和他的家人好看。

為了Irene和Benicio安全，車神決定出手幫忙，他跟黑道大頭協議：擔任黑道的接應車手，事成後一筆勾消黑道和Standard之間的恩怨。搶案最後出錯，讓他成了黑道追殺目標，忍無可忍的他決定展開搏命逆襲。

劇本是由小說改編的，故事情節非常簡單，連劇情的部份都不出人意表，資料上說，原本的小說也是短篇的作品，所以光看劇本時有點像是學生電影的架構。



讓人感到驚艷不已的其實並不是劇本的橋段或起承轉合，而是導演的場面以及鏡頭，遊走在黑夜與白天之間，創造出一種讓人坐立難安，卻又忍不住想要繼續往下看的感覺，整齣戲看起來，好像有點乏味，但是細究之後會發現整個鏡頭與場景都讓觀眾感受到張力與震撼。

主角雖然是一位特技車手，但是飆車的競速的畫面並不多見，甚至談不上精采，然而黑道之間的你爭我奪，以及案情層層疊疊之間都是殺戾之氣，導演靈活地運用不同的光線讓很多畫面充滿了壓迫感，像是男主角與鄰居艾琳在走廊上相遇，艾琳的丈夫帶著小孩出來倒垃圾的片段，幾個簡單的鏡頭，角色的走位，光線的分布，對白雖然不多，卻讓人可以感受到三個大人之間的尷尬與緊張氣氛。

另外像是開場的搶案，導演只是把鏡頭停留在車神（男主角）的臉上，同樣昏暗不明的光線和音效就可以讓觀眾體會到緊張刺激的氛圍，至於搶匪做了哪些搶奪的動作變得一點也不重要！咦？不是在拍『搶案』嗎？導演反而不拍搶匪，拍這位等在外面的接應車手......

導演的運鏡功力果然讓人感到耳目一新，和平常的競速電影或是驚險動作片實在不同，雖然他們的主題是相似的～



我想就是因為這麼『獨特』的導演手法，讓這齣電影不會是單調的黑道屠殺電影，其中角色的情感互動，也讓觀眾深深感受得到。

其中男主角雷恩葛斯林 (Ryan Gosling) 的演出可以說『獨挑大樑』，撐起電影的份量。

男主角是位車手，可是在劇中沒有名字，沒有來歷，沒有背景，原本以為只是個身手非凡的車手，沒想到殺起人來乾淨俐落，不靠槍林彈雨，在各種空間裡進行他想要的復仇式屠殺......雷恩葛斯林的演繹格外冷靜、孤僻、甚至有陰森森的感覺，帥氣的臉龐在燈光的照射之下，變成個彷彿來自地獄的殺手～殘忍嗜血！
然而，導演卻利用電梯的密閉空間來了一段深情的吻，這個吻來得突兀，卻有不協調的美感與浪漫，相對應車手接下來的殺戮行為，有非常強烈的跳脫，更讓觀眾對於『車手』的個性有不寒而慄、又愛又恨的感覺。



要不是整齣戲的 tone調不符奧斯卡慣愛的口味，雷恩葛斯林要入圍應該不是難事。



其他的幾位配角表現上還算可以，不過最吸引我注意的卻是這位 Albert Brooks。我比較有印象的是他在『特務辦喜事 (the in-laws)』裡的喜劇演出，在這裡卻變成了圓滑又冷酷的黑道大哥，戲份不多，卻讓我覺得很厲害的角色。



尼可拉斯溫迪雷芬 (Nicolas Winding Rfen) 是丹麥導演，在落日車神之後，幾乎被喻為昆丁塔倫迪諾的接班人，不過我覺得尼可拉斯溫迪雷芬的手法更有效率，在有限的篇幅裡，運用不同電影元素，描繪出讓人不寒而慄的黑道世界，不管是場面、鏡頭、光線、音樂都很有風格，即便是噴血的殘酷鏡頭也是血淋淋地呈現，難怪可以獲得坎城影展的青睞！只是這樣『有難度』的導戲方式，是不是能開創出另一種風格電影，甚至讓普羅大眾接受，還有待考驗喔～